Chouette

Lors de sa conférence à la convention de Lyon, Beth Johnson a classé ses modèles en plusieurs catégorie, et notamment :
- Ceux qui se basent sur des tesselations (le gland, la méduse...)
- Ceux qui se basent sur des corrugations (le hérisson, le nid...)
- Ceux qui se basent sur des spirales, comme celui-ci.

Le principe de spirales dans l'origami a été introduit par Tomoko Fuse, avec son livre "Spiral : Origami art design". Un livre qui en a retourné plus d'un. Et notamment Beth Johnson, puisqu'elle l'a cité dans sa conférence comme une source d'inspiration majeure.

J'ai eu la chance de me faire enseigner ce modèle par Beth elle-même. Au niveau conception, on pourrait presque dire que c'est basique. Une simple base de l'oiseau : deux pointes pour les spirales des yeux, une pointe qui forme le bec et une pointe qui forme le corps et qui finit à l'arrière pour faire tenir le modèle debout.

Au début de l'atelier, Beth a précisé que faire des spirales, c'est pas difficile. Seulement une approche différente des plis plus traditionnels. Donc moi qui n'ai pas trop l'habitude des spirales, j'ai vraiment galéré. Beth a été très sympathique de nous attendre une bonne demie-heure, moi et les autres retardataires.

Je lui en suis franchement reconnaissant car je suis ultra fier de mon pliage !

Quelques mots sur le papier : c'est du papier Lokhu, disponible sur Origami-shop. Ce fut ma première expérience avec ce papier que beaucoup qualifiaient d'atroce. Je dois bien admettre que le papier est un peu mou, et il supporte certainement mal le MC, mais le travail en wet-fold avec pince à linge a vraiment énormément aidé.

Diagramme : inexistant, mais je suis persuadé que ça viendra un jour
Papier : Lokhu 20cm.
Papier recommandé : Du papier qui marque les plis avec précisions et qui supporte les grosses épaisseurs (ou alors wet-fold ou MC). Le Kami donne un résultat tout à fait honorable même si un papier plus joli fait toujours plus d'effet.
Taille finale : 9cm (ratio = 0.45)

Gland

Dans un précédent article, je vous avais parlé de Beth Johnson. Il se trouve que c'est un de ses modèles que j'ai plié et que je vais vous présenter ici. Coïncidence ? Je ne crois pas.
Je disais que j'adorais ses modèles figuratifs à base de tesselations dedans. Et un de ses derniers en date c'est un gland. Oui oui, un gland. Et en plus il est hyper réaliste.
Beth a astucieusement copié Eric Gjerde. Et Eric Gjerde, c'est le type qui est connu pour avoir fait le premier livre sur les tesselations dans le monde de l'origami. "Origami tesselations", ce livre est originalement nommé. Et il a de nombreux modèles basiques de tesselations comme par exemple, la "Spread hex tesselation".
Et nous y somme. Beth a justement repris cette "spread hex tesselation pour faire la coque du gland.

La "Spread hex" pliée par Jo Nakashima

Une tesselation hexagonale simple, sur "seulement" une grille de 32. Je dis seulement car dans le domaine des tesselations, ça monte rapidement au-dessus de 64… mais bon, 32 c'est déjà pas mal car sur un hexagone, ça veut à peu près dire qu'il faut préplier plus de 90 fois… autant dire qu'il faut s'installer confortablement et s'armer de patience. Un peu de musique à côté en général c'est sympa, ça détend.

Beth a donc arrondi et embelli cette Spread Hex. Voici la Spread Hex - Coque de gland vue du dessous :

 

C'est zolii hein ?

Pour la partie inférieure, Beth ne s'est pas aidée d'Eric Gjerde, mais de Jun Mitani. Ce dernier est connu pour ses pliages "courbes". Jugez-en en regardant sa galerie. Bref, Jun aime bien les belles courbes, et pour pouvoir mieux en faire, il a créé un logiciel, au doux nom de "Ori-revo".

Beth a utilisé donc Ori-Revo pour donner une forme ronde au gland.

Jun, grâce à son logiciel, pourra ainsi admirer les belles courbes de Beth parfaitement adaptées à son gland. Euh… STOOOOP. Ce que je dis commence à devenir un peu louche.

J'ai donc reproduis le gland de Beth, et voici mon résultat :

Alors niveau couleurs, ça se discute. Je n'aime pas ce blanc mais bon. Niveau papier, idem. Le Kami n'est pas trop mauvais mais pas optimal, et le papier imprimante est de toutes façons jamais le meilleur choix (mais plutôt toujours un choix de facilité). N'empêche que le résultat me satisfait déjà pas mal.

La prochaine fois, je tenterai ce modèle en papier Peau d'éléphant.

Niveau taille, le papier est trop grand, le gland est énorme par rapport aux gabarit normal.

Diagramme : sur le site de Beth Johnson et dans le livre d'Eric Gjerde. Il y a également une vidéo explicative de Jo Nakashima si comme moi vous ne possédez pas le livre d'Eric.

Papier : Kami 24*24 cm découpé en hexagone, et cercle de papier imprimante du diamètre de l'hexagone. / Papier recommandé : Peau d'éléphant.

Taille finale : Environ 12 cm de hauteur (ratio 0,50 par rapport au carré de départ)

Modèle coup de cœur.

Mouton

Nous continuons notre progression dans le Tanteidan 19, et dans les modèles d'animaux géométriques. Voilà d'ailleurs un "sous-genre" de l'origami qui me plait particulièrement : le figuratif inspiré de géométrique et de tesselations (voire de modulaire). Si vous connaissez le mouton de Beth Johnson, vous saurez de quoi je parle.
Mais ce n'est pas ce mouton là que je vais vous présenter (même si, celui de Beth est dans mes plans d'avenir origamistique). Le créateur du modèle suivant n'est pas Komatsu -comme pourrait le laisser croire la filiation stylistique avec le précédent modèle- mais il s'agit d'un quidam du nom de Jeong-Ki-Dam. J'en profite pour vous faire remarquer que décidément, mon humour est décapant.

Ne trouvez-vous pas l'idée excellente ? Un mouton au corps cubique ? Bah moi j'adhère à fond en tout cas.
Le modèle souffre néanmoins de quelques défauts : le cube tient difficilement "tout seul" et il faudrait probablement un papier plus épais, voire un coup de colle pour le faire tenir et lui donner une élégance géométrique. Pour ma part, j'ai opté pour la solution pince à linge car la colle ne fonctionnait pas…
L'autre problème, c'est que pour donner un certain volume à la tête… et bah il faudra que le cube soit moins fermé justement. Ma tête de mouton n'est donc pas bien volumineuse et ça me dérange quand même un peu, pour ne pas dire beaucoup.

 

Mais voilà un modèle mignon, qu'on pourrait décliner en petit troupeau de différente taille, car il est simple, dans un style origami classique, tout en ayant une certaine "vie" (mais si !). On pourrait le mettre face à un troupeau de brebis de Roman Diaz, tiens. Hum, ça me donne des idées tout ça. "La guerre des moutons", bientôt sur vos écrans ?

Diagramme : Tanteidan convention book 19
Papier : Kami 24*24 cm. Papier recommandé : tout type, plutôt épais.
Taille finale : Le cube fait 5cm³(ratio = 0,20)

Modèle recommandé !

Escargot

Nous accueillons sur ce blog le troisième modèle d'Hideo Komatsu, et, si je ne dis pas de bêtise, le premier escargot.
Ce modèle de gastéropode a plutôt un look original : très géométrique, avec un corps basique et une coquille plus recherchée.
Le modèle est remarquablement simple à plier, comme d'hab avec mon pote Hideo, il fait des bases compliquées d'apparences mais qui au pliage "se font toutes seules".
Notre ami escargot a toutefois le défaut d'avoir une coquille difficile à placer par rapport au corps, il faut réussir à bien la faire tenir pour qu'elle donne l'impression d'être ratachée. Ce que je n'ai pas réussi, mais la photo a été faite de façon à ne pas trop voir ce défaut.

Diagramme : Tanteidan convention book 19

Papier : Kami 24*24 cm / Papier recommandé : tout type, mais plutôt épais.

Taille finale : 12,5 cm de longueur (ratio = 0.52)

Modèle recommandé !

Castor

Comme le billet précédent, ce castor a été créé d'une base "cadavre-exquis" en origami.

Cette création est un peu spéciale, c'est plus une sorte de castor cartoon qu'un animal réaliste. Ce qui m'a plu dans cette création et qui la rend un peu originale (et montrable), c'est l'effet 3D géométrique. En effet, grâce à un procédé astucieux, on parvient à glisser une partie du papier dans une proche dorsale pour créer ce petit effet cubique. Voilà la vue de derrière, qui met cela bien en évidence :

Bref, un petit modèle qui me plaît bien. Je pense qu'il gagnerait à être plié dans un papier plus épais. Il y aussi sans doute moyen de rajouter des pattes avant, mais pour cela il faudrait sans doute un autre papier de taille adaptée à insérer.

Ces deux créations (le castor et l'avion) prouvent bien qu'à partir d'une même base on peut obtenir des choses complètement différentes ! Je vous conseille de participer au défi tant qu'il est encore temps - vous verrez encore d'autres manières d'utiliser cette base !

Maison

Petite maison, de Román Diaz. Cette maison n'a rien d'exceptionnel au niveau de sa forme, c'est surtout le changement de couleur qui la rend intéressante.
Le diagramme se trouve dans le 4esquinas n°4, téléchargez le ici. Et si vous avez le malheur de ne pas connaître ce magazine, rendez-vous ici.

Cube

Bon, ben dans ce blog j'ai déjà parlé des animaux, la nature, les tesselations, le modulaire, mais jamais encore du géométrique.

C'est une facette de l'origami tout aussi intéressante.

Dans ce cube, j'aime beaucoup le système de verouillage. Excellent. Je pense que c'est le meilleur cube en origami.

Le créateur est Shuzo Fujimoto. Oui Madame, c'est le créateur de la superbe hydrangea.

Et y'a bel et bien un diagramme. Oui Monsieur. Je croyais que non, mais si. Le voici